Corinne Kowalski, artiste tropézienne de renom, développe une technique artistique à la fois sensible et sensuelle qui ne laisse personne indifférent.
La nature constitue la principale source d’inspiration de l’artiste, fascinée par les énergies végétales, minérales et spirituelles. Elle manie avec simplicité la complexité de la végétation et l’éclat des lumières méditerranéennes. Portée par la joie de vivre, la douceur et la beauté de ces paysages exceptionnels, l’artiste se laisse guider par l’émotion et la lumière.
Autodidacte d’expérience, à la fois peintre-graveur, lithographe, fresquiste, mais aussi décoratrice, designer, conceptrice de décors de théâtre et d’accessoires de scène, elle a posé ses chevalets aux quatre coins du monde. Ses toiles composent les chapitres d’un voyage intemporel à découvrir sans modération.
En utilisant des produits et des matériaux de grande qualité, l’artiste assure la pérennité de son travail. Les pigments naturels et les ors proviennent de la maison Sennelier, tandis que les terres fines sont issues de régions spécifiques d’Afrique de l’Ouest. Les toiles de lin garantissent solidité et excellente résistance aux variations climatiques et hygrométriques. La profondeur et les nuances des couleurs, qui évoluent selon la lumière et les heures du jour, résultent de techniques de fresque et de lithographie adaptées à la peinture sur toile. Elles s’appuient également sur les expériences acquises auprès du peintre P. Guiramand (1926-2007) ainsi que sur les échanges artistiques menés dans le quartier de sa première « loft-galerie » à Montparnasse, à Paris.
Les reproductions originales sont strictement limitées, numérotées et certifiées par l’artiste. Chaque œuvre est accompagnée d’un certificat d’authenticité délivré par celle-ci.
Autodidacte d’expérience, à la fois peintre-graveur, lithographe, fresquiste, mais aussi décoratrice, designer, conceptrice de décors de théâtre et d’accessoires de scène, elle a posé ses chevalets aux quatre coins du monde. Ses toiles composent les chapitres d’un voyage intemporel à découvrir sans modération.
En utilisant des produits et des matériaux de grande qualité, l’artiste assure la pérennité de son travail. Les pigments naturels et les ors proviennent de la maison Sennelier, tandis que les terres fines sont issues de régions spécifiques d’Afrique de l’Ouest. Les toiles de lin garantissent solidité et excellente résistance aux variations climatiques et hygrométriques. La profondeur et les nuances des couleurs, qui évoluent selon la lumière et les heures du jour, résultent de techniques de fresque et de lithographie adaptées à la peinture sur toile. Elles s’appuient également sur les expériences acquises auprès du peintre P. Guiramand (1926-2007) ainsi que sur les échanges artistiques menés dans le quartier de sa première « loft-galerie » à Montparnasse, à Paris.
Les reproductions originales sont strictement limitées, numérotées et certifiées par l’artiste. Chaque œuvre est accompagnée d’un certificat d’authenticité délivré par celle-ci.
